Ang panahong Baroque ay itinuturing na ang panahon ng kultura na, kasunod ng kariktan ng Renaissance, ay saligang nagpabago sa paraan ng pag-unawa sa sining at buhay. Sa panahong ito, ang estetikong sensibilidad , mga tema, at ang tono kung saan nilalapitan ang mga ito ay pawang nagbago: kung saan dating nananaig ang pagkakasundo, balanse, at pananampalataya sa sangkatauhan, lumitaw na ngayon ang pagkadismaya , eksistensyal na pagkabalisa , ang pakiramdam na ang lahat ay panandalian, at ang pagkaunawa na ang mga anyo ay maaaring magdaya sa atin.
Ang pagbabagong ito ay kitang-kita sa panitikan , eskultura , pagpipinta , musika , teatro , at, lalo na, sa tulang Baroque . Sinasaliksik nito nang may panibagong intensidad ang mga temang tulad ng magkasalungat na pag-ibig, ang pagiging panandalian ng kagandahan, kamatayan, pananampalataya, pagkukunwari sa lipunan, kapangyarihan, digmaan, at ang tunggalian sa pagitan ng katwiran at pagnanasa.
Sa mundo ng mga Hispanic, at lalo na sa Espanya , ang pagbabagong ito sa sensibilidad ay kasabay ng isang malalim na krisis sa politika at lipunan . Ang dating karilagan ng imperyo ay gumuho, ang proyekto ng hegemonya ay naubos, at ang monarkiya ng mga huling hari ng Habsburg ay pumasok sa isang panahon ng pagbagsak. Ang makasaysayang karanasang ito ng pagbagsak at pagkalugi ay tumagos sa mga taludtod at naging backdrop para sa maraming tula.
Ano ang tulang Baroque at ano ang dahilan kung bakit ito espesyal

Minana ng tulang Baroque ang mga anyong metriko ng Renaissance (lalo na ang soneto , silva , lira , at ottava rima ), ngunit dinala ang mga ito sa sukdulang antas ng konseptwal na densidad at retorikal na kasalimuotan . Dalawang pangunahing kalakaran ang nabuo dito, na kadalasang magkakaugnay:
- Culteranism: inuuna ang pormal na kagandahan ng diskurso. Ito ay kumakain sa Mga Latinismomga sanggunian mitolohiko, mga kapansin-pansing hyperbaton at isang leksikon napaka-kulturado at magarboAng pinakamalaking eksponente nito ay Luis de Gongorahanggang sa puntong madalas sabihin na Gongorismo.
- Konseptismo: nakatutok sa katalasan ng ideyaNilalayon nitong paikliin ang malaking dami ng nilalaman sa ilang salita, sa pamamagitan ng mga panunukso ng utakMga paradoks, dobleng kahulugan, antitesis, at nakakagulat na mga kaugnayan. Ang kanyang dakilang pigura ay Francis ng Quevedo, bagama't ang ibang mga may-akda tulad ng Baltasar Gracián Dinadala rin nila ito sa prosa.
Higit pa sa pagkakaibang ito sa diin, lahat ng tulang Baroque ay nagbabahagi ng ilang mahahalagang katangian:
- Isang pangitain pesimista y nawalan ng pag-asa ng pag-iral: ang buhay ay nakikita bilang isang bagay na marupok, maikli, at hindi matatag.
- Ang obsesyon sa lumilipas ang oras at para sa muertena makikita sa mga paksang tulad ng tempus fugit (lumipas ang oras) o ang walang kabuluhan (mga pagninilay sa kawalang-kabuluhan ng mga bagay sa lupa).
- Ang lasa para sa pagkakasalungatan at matindi: pag-ibig/poot, anyo/realidad, katawan/kaluluwa, kayamanan/kahirapan, kapangyarihan/kahinaan…
- Isang wika napakasalimuot, na naglalayong pahangain ang mambabasa at ipakita ang talino ng makata, maging sa pamamagitan ng pormal na kasiglahan o konseptwal na lalim.
Sa loob ng sansinukob na ito, ang tulang liriko ng Baroque ay sumusulong nang husto: maraming temang noong mga nakaraang panahon ay halos hindi napag-uusapan, mula man sa isang malalim o pilosopikal na pananaw, ngayon ay nagiging espesyalisadong paksa para sa mga taludtod. Ang pag-ibig ay nananatili , ngunit madalas itong inilalarawan bilang isang magkasalungat at masakit na emosyon. Bukod pa rito, umuunlad ang panlipunang satira , kritisismo sa politika , relihiyosong pagninilay , at metapisikal na pagmumuni-muni sa buhay at kamatayan.
Mga pangunahing tema ng mga tulang Baroque

Batay sa mga pinakatanyag na halimbawa at mga akdang sanggunian ng panahong iyon, maraming tematikong core ang maaaring makilala na inuulit na may mga pagkakaiba-iba at mga nuances sa mga tulang Baroque:
- Paradoks na pag-ibigLumilitaw ito bilang isang puwersang nagpapadakila at sumisira, na nagbibigay-buhay at kasabay nito ay mga sugat. Sina Lope de Vega, Quevedo, Sor Juana Inés de la Cruz, at John Donne ay ginalugad ang pag-ibig bilang isang carousel ng magkasalungat na emosyon, kung saan ang pagsinta, selos, pagnanasa, pagkakasala, lambing at hinanakit ay magkakasamang nagsasama.
- Ang panandalian ng kagandahan at buhayMaraming komposisyon ang naggigiit na ang kabataan at pisikal na kariktan ay panandalian lamang. Ang mga makata tulad nina Góngora, Calderón, o Sor Juana ay gumagamit ng mga imahe ng mga bulaklak, rosas, o mga bituin na nalalanta upang bigyang-diin ang kahinaan ng sangkatauhan.
- Ang kawalan ng tiwala at karangyaan ng mundoBinibigyang-diin ang ilusyon ng kaluwalhatian, kapangyarihan, kayamanan, o katanyagan. Ang mga may-akda mula sa iba't ibang bansa (Quevedo, Medrano, Gryphius, Filicaja, Dryden…) ay sumasang-ayon sa pagpipinta ng isang mundo kung saan ang lahat ay gumuguho at tanging ang paghahanap lamang para sa isang mas mataas na katotohanan o ang pagtanggap sa sariling kawalang-halaga ang natitira, sa pinakamabuti.
- Kamatayan at ang kabilang buhayHindi itinatago ng tulang Baroque ang kamatayan, bagkus ay inilalagay ito sa harapan. Minsan ay may relihiyosong tono (Milton, Racine, Diego de Hojeda), minsan ay may halos pilosopikal na pesimismo (Shakespeare, Sponde, Calderón), kinukuwestiyon ng mga tula kung ano tayo, ano ang nananatili sa atin, at kung paano natin haharapin ang wakas.
- Satira, kritisismong panlipunan at pampolitikaSa panahon ng matinding tensyon at hindi pagkakapantay-pantay, maraming makata ang gumamit ng mga tula upang tuligsain mga pagkukunwari, mga pang-aabuso sa kapangyarihan, mga paghihirap sa moralidad o kawalang-katarunganQuevedo, Gregorio de Matos, Juan Ruiz de Alarcón, Medrano o Quevedo sa kanyang mga babala sa mga ministro ay naging halimbawa ng ugat na ito.
- Ispiritwalidad at panloob na tunggalianHigit pa sa dogma, sinusuri ng tulang Baroque ang labanan ng kaluluwa Kasama ang Diyos, kasama ang pagkakasala, kasama ang biyaya, at kasama ang kanilang sariling mga limitasyon. Ipinakita nina Sor Juana, San Juan ng Krus, Santa Teresa, Diego de Hojeda, Milton, at Dryden kung paano isinasabuhay ang pananampalataya sa gitna ng mga pagdududa, takot, paghahanap, at mga aliw.
Ang mga pangunahing temang ito ay hindi lumilitaw nang mag-isa. Sa iisang tula, ang pag-ibig, kamatayan, satira, at metapisikal na repleksyon ay maaaring magkaugnay, gaya ng mahusay na ipinakita ng sikat na monologo ni Segismundo sa *Life Is a Dream* ni Calderón , kung saan ang lahat ng buhay ay ipinaglihi bilang isang panaginip , ang realidad bilang isang ilusyon , at ang tao bilang isang walang magawang nilalang na, gayunpaman, ay nananatili ang kakayahang pumili.
Mga pinakakinatawan na makata noong panahong Baroque

Ang kayamanan ng panahon ng Baroque ay makikita sa listahan ng mga awtor na, sa iba't ibang bansa, ay nagdala ng tula sa pinakamataas na antas nito. Kabilang sa mga pinakatanyag na makata ng Baroque , maaari nating banggitin, nang hindi nauubos ang listahan:
- Luis de GongoraAng nangungunang tagapagtaguyod ng kulturang Espanyol. Kabilang sa kanyang mga gawa ang mga soneto ng pag-ibig, satira, tulang pilosopikal, at mga dakilang komposisyon tulad ng Polyphemus o ang Solities.
- Francis ng Quevedo: sentral na tauhan ng konseptismo. Nilinang niya ang lahat mula sa soneto ng pag-ibig hanggang sa satirang pampulitika, tulang pangrelihiyon, repleksyong moral at mga tulang burlesque na may napakalaking talas ng isip.
- Kandirit de VegaBukod sa pagiging isang repormador ng teatro, nag-iwan din siya ng napakaraming akdang liriko, kung saan pinagsasama niya ang nagpapahayag na pagiging simple, lalim ng emosyon, at mahusay na pormal na kahusayan.
- Juana Inés de la CruzIsang dakilang makata ng Hispanic American Baroque. Saklaw ng kanyang mga tula ang pag-ibig, kritisismo sa misogyny, pilosopikal at relihiyosong pagninilay, at pambihirang talas ng intelektwal.
- Pedro Calderón de la Barca: kilala higit sa lahat bilang isang mandudula, ngunit awtor din ng mga soneto na may dakilang metapisikal at relihiyosong tindi.
- John MiltonSa Ingles, pinag-iisa nito ang tradisyong klasikal sa Kristiyanismo Protestante; ang mga soneto at tulang epiko nito (Paradise Lost) ay sumasalamin sa isang panahunan at mapanuring ispiritwalidad.
- William Shakespeareisang transisyonal na pigura sa pagitan ng Renaissance at Baroque, na ang mga soneto ay nagsasama ng maraming temang Baroque: panahon, panandaliang kagandahan, kamatayan, at walang hanggang pag-ibig.
- John Donne: kinatawan ng tinatawag na tulang metapisikal Sa wikang Ingles, pinaghalo nito ang pag-ibig, relihiyon, at pilosopiya na may matatapang na imahe at matitinding kabalintunaan.
- Giambattista Marino: pinuno ng Italyanong Baroque o marineismoPinapaboran nito ang karangyaan sa pasalita, eksaherabilidad, at patuloy na pagkagulat.
- Jean-Baptiste Poquelin (Moliere)Kilala pangunahin dahil sa kaniyang mga dula, ngunit kilala rin bilang awtor ng mga maselang tula ng pag-ibig, tulad ng Mga eleganteng pamamalagi.
- Jean de Sponde y Jean RacineSa France, kinakatawan nila ang relihiyoso at moral na Baroque, na may mga soneto tungkol sa pag-ibig, kamatayan, at biyaya.
- Andreas Gryphius y Christian Hofmann von HofmannswaldauSa kontekstong Aleman, sinasalamin nila ang pagkawasak ng digmaan at ang panandaliang katangian ng kagandahan.
- Gregorio de Matos Guerra y Bento TeixeiraSa Brazil at Portugal, pinagsasama nila ang satira, kritisismo sa lipunan, at debosyon sa relihiyon.
- Miguel de Cervantes, Tirso de Molina, Juan Ruiz de Alarcón, Francisco de Medrano, Francisco de Rioja, Ivan ng Tarsis, Gutierre de Cetina at marami pang iba ang kumukumpleto sa isang pambihirang mayamang tanawing pampanitikan.
Nasa ibaba ang isang piling mga tulang Baroque na nagkaroon ng malalim na epekto sa kanilang panahon at itinuturing pa ring mga obra maestra ngayon. Bukod pa rito, gamit ang mga pananaw ng iba pang mga espesyalisadong antolohiya, magdaragdag kami ng komentaryo sa mga tema, simbolo, at mga kagamitang pampanitikan upang mapahusay ang iyong kasiyahan at pag-unawa.
1. Ito ay nagliliyab na yelo, ito ay nagyelong apoy (Francisco de Quevedo)
Nasusunog na yelo, ito ay nagyeyelong sunog
ito ay sugat na masakit at hindi maramdaman,
ito ay isang pinapangarap na mabuti, isang masamang kasalukuyan,
napaka nakakapagod na maikling pahinga.Ito ay isang pangangasiwa na nagbibigay sa amin ng pangangalaga,
isang duwag na may matapang na pangalan,
isang malungkot na lakad sa gitna ng mga tao,
isang pag-ibig na minamahal lamang.Ito ay isang nakakakulong kalayaan
na tumatagal hanggang sa huling paroxysm,
sakit na lumalaki kung gumaling ito.Ito ang bata ng Pag-ibig, ito ang iyong kailaliman.
Tingnan kung anong pagkakaibigan ang magkakaroon siya ng wala
siya na taliwas sa kanyang sarili sa lahat ng bagay!May-akda: Francisco de Quevedo
Ang sonetong ito, na kilala rin bilang "Kahulugan ng Pag-ibig ," ay perpektong sumasalamin sa pananaw ng Baroque ng romantikong pag-ibig . Nag-iipon si Quevedo ng mga oxymoron (nasusunog na yelo, nagyeyelong apoy, nakakulong na kalayaan) upang ipakita sa atin ang isang pag-ibig na gawa sa matinding mga kontradiksyon . Itinuro ng mga iskolar na kritiko kung paano binubuod ng tula ang pag-unawa ng Baroque sa pag-ibig: isang hindi makatwirang puwersa na nagpapahina sa indibidwal at maaaring maging isang tunay na "sakit" ng kaluluwa.
Ang istruktura ng tula ay sumusunod sa klasikong iskema ng soneto , ngunit ang nilalaman ay kapansin-pansing moderno: sinisiyasat nito ang mga panloob na paradoks ng pagnanasa , ang pagsalungat sa pagitan ng katwiran at pagsinta, ang mapanirang-sariling katangian ng isang damdamin na, habang nagpapaangat, ay lumalamon sa mangingibig.
2. Huminto, anino... (Sor Juana Inés de la Cruz)
Itigil, anino ng aking mailap na kabutihan,
imahe ng spell na pinakamamahal ko,
magandang ilusyon para kanino ako masaya na namamatay,
matamis na kathang-isip para kanino ako nakatira.Kung ang pang-akit ng iyong pasasalamat, kaakit-akit,
ihatid ang aking dibdib ng masunuring bakal,
Bakit mo ako inibig na pambobola
kung kailangan mo akong lokohin pagkatapos takas?Ngunit hindi ka maaaring mag-blazon, nasiyahan,
na ang iyong paniniil ay nagtagumpay sa akin:
na kahit na iniiwan mo ang makitid na bono ay kinutyana ang iyong kamangha-manghang form na sinturon,
hindi mahalaga na manunuya ng braso at dibdib
kung kinukulit ka ng pantasya koMay-akda: Sor Juana Inés de la Cruz
Madalas na pinapangalanan ng mga kritiko ang tulang ito na "Naglalaman ito ng pantasyang nilalaman na may disenteng pag-ibig ." Ipinapakita rito ni Sor Juana, nang may lubos na kahinahunan, kung paano ang hindi nasusukliang pag-ibig ay maaari pa ring maging pinagmumulan ng kasiyahan at kahulugan. Ang minamahal ay isang "anino ," isang "ilusyon," ngunit ang kathang-isip na iyon ay sapat na para sa simbolikong pamumuhay at pagkamatay ng tinig na patula para sa kanya.
Kasunod ng tradisyong Baroque, pinaglalaruan ng awtor ang tensyon sa pagitan ng pantasya at realidad . Kahit na kutyain, takasan, o itanggi ng isa ang kanilang pag-ibig, nananatili silang nakakulong kung saan hindi sila makatakas: sa imahinasyon . Ang pamamaraang ito ay malawakang napansin ng mga iskolar, na nakikita kay Sor Juana ang isang maagang repleksyon sa kapangyarihan ng subhetibo sa harap ng isang masungit o walang pakialam na mundo.
3. Inutusan ako ni Violante na magsulat ng isang soneto (Lope de Vega)
Sinasabi sa akin ng isang soneto na gawin ang Violante,
na sa aking buhay nakita ko ang aking sarili sa labis na gulo;
labing-apat na talata ang nagsasabi na ito ay isang soneto,
mocking mocking pumunta sa harap ang tatlo.
Akala ko hindi ako makakahanap ng isang pangatnig
At nasa kalagitnaan ako ng isa pang pang-apat
ngunit kung nakikita ko ang aking sarili sa unang triplet,
wala sa mga quartet na nakakatakot sa akin.
para sa unang triplet na pinapasok ko,
at parang sa kanang paa ang pinasok ko
Sa gayon, magtapos sa talatang ibinibigay ko.
Nasa segundo na ako at naghihinala pa rin ako
Dadaan ako sa labintatlong talata na nagtatapos:
bilangin kung may labing-apat at tapos na ito.May-akda: Lope de Vega
Dito, ginawa ni Lope de Vega ang mismong akto ng pagsulat bilang paksa ng tula. Ang tila isang simpleng laro ay ginamit sa mga pag-aaral sa panitikan upang ipakita ang kamalayan ng Baroque sa anyo : ipinapakita ng makata ang kanyang kahusayan sa soneto, tinatawanan ang mga kahirapan sa pagsukat, at, kasabay nito, ipinapaalala sa atin na ang lahat ng nilikha ay isang artifact na binubuo nang paunti-unti.
Ang sonetong ito ay isinama sa halos lahat ng antolohiyang nakatuon sa panahong Baroque dahil inilalarawan nito ang hilig ng panahong iyon para sa talas ng isip , pagninilay-nilay , at katatawanan , kahit na iginagalang ang mga klasikal na anyong minana mula sa Renaissance.
4. Sa Mga Bulaklak (Pedro Calderón de la Barca)
Ito ang kagalakan at kagalakan
paggising hanggang sa bukang liwayway ng umaga,
sa hapon ay magiging awa sila
natutulog sa bisig ng malamig na gabi.Ang kulay na ito na lumalaban sa langit,
May guhit na iris ng ginto, niyebe at iskarlata,
ay magiging isang halimbawa ng buhay ng tao:
Napakaraming isinagawa sa isang araw!Upang mamukadkad ang mga rosas ay bumangong maaga,
at upang tumanda sila ay umusbong:
duyan at libingan sa isang pindutan na natagpuan.Ang mga nasabing tao na nakita ng kanilang kapalaran:
sa isang araw sila ay ipinanganak at nag-expire;
na nakaraang mga siglo, oras ay.May-akda: Pedro Calderón de la Barca
Ang tulang ito ay madalas na itinatampok bilang isa sa pinakamahusay na pagpapahayag ng temang tempus fugit . Gamit ang imahe ng mga bulaklak, ipinaliwanag ni Calderón ang panandaliang kalikasan ng buhay : sa isang araw, ang mga bulaklak ay isinisilang, namumulaklak, at nagsisimulang malanta. Ang eksenang ito ay nagsisilbing diin na ang lahat ng ating mga ambisyon at tagumpay ay pantay na maikli.
Binibigyang-diin ng mga iskolar kung paano pinaghalo ng sonetong ito ang Baroque na panlasa para sa sensory metaphor (ginto, niyebe, pulang-pula, iris) sa isang dismayadong pananaw sa pag-iral. Ang bulaklak ay kapwa kagandahan at babala: ipinapakita nito ang kariktan at pagbagsak.
5. Sa isang Flemish na pintor, habang pinipinta ang kanyang larawan (Luis de Góngora)
Ninakaw mo ang aking pagsamba at mas maraming utang niya sa kanya
sa iyong brush, dalawang beses isang peregrino,
ng buhay na espiritu ang maikling linen
sa mga kulay na nauuhaw na inumin,walang kabuluhang abo natatakot ako sa maikling linen,
anong pagtulad sa putik na naiisip ko,
kanino, alinman sa ethereal o banal,
binigyan siya ng buhay ng pipi na karangyaan, bahagyang.Gentile Belgian, magpatuloy sa marangal na pagnanakaw;
patawarin ng apoy ang bagay na ito,
at hindi papansinin ng oras ang pagkakayari nito.Ang mga daang siglo na mayroon ang isang oak sa mga dahon nito,
binibilang sila ng puno na bingi, puno ng bulag;
na nakakakita ng higit, kung sino ang nakakarinig ng higit, hindi gaanong tumatagalMay-akda: Luis de Góngora
Dito, sinasalamin ni Góngora ang kapangyarihan ng sining sa harap ng panahon. Ang larawang nilikha ng pintor na Flemish ay ninanakaw ang "anyo" ng makata, ngunit ang pagnanakaw na ito ay nagiging marangal dahil tinitiyak nito ang isang tiyak na pagiging permanente . Habang ang katawang may laman at dugo ay kalaunan ay magiging "walang kabuluhang abo ," ang larawang piktoryal ay maaaring mabuhay sa apoy at limot.
Napansin sa mga pag-aaral sa sonetong ito ang diyalogo nito sa tradisyon ng mga pinta na "vanitas" sa panahon ng Baroque : mga pinta na naghahambing sa mga panandaliang bagay (mga bulaklak, prutas, mga orasa, mga bungo) sa mga simbolo ng kawalang-hanggan. Dito, ang makata mismo ay nagiging paksa ng pagninilay-nilay sa kung ano ang natitira at kung ano ang nawala.
6. Sa isang lalaking may malaking ilong (Francisco de Quevedo)
Minsan sa isang tao ay natigil ang isang ilong,
minsan sa isang napakahusay na ilong,
Noong unang panahon mayroong isang sayon ​​na ilong at sumulat,
Minsan sa isang napaka-balbas swordfish.Ito ay isang masamang mukha sundial,
minsan sa isang maalalahanin na dambana,
noong unang panahon ay may isang mukha ng elepante,
Si Ovidio Nasón ay higit na naisalaysay.Minsan sa isang pagtaas ng isang galley,
minsan sa isang piramide sa Egypt,
ang labindalawang Tribo ng mga ilong ay.Noong una sa isang walang katapusang ilong,
sobrang ilong, ilong kaya mabangis
na sa harap ni Annas ay isang krimen.May-akda: Francisco de Quevedo
Ang sikat na sonetong ito, na kilala rin bilang "Sonnet to a Nose ," ay isa sa mga pinakakilalang halimbawa ng tulang burlesque ng Baroque . Hindi lamang ito nag-aalok ng isang kakatwang paglalarawan ng isang napakalaking ilong: naglalabas ito ng isang kaskad ng mga hyperbolic metaphor (piramide ng Ehipto, galley ram, sundial, atbp.) na nagbabago sa bagay tungo sa isang nakakatawang uniberso.
Madalas na binabanggit sa mga espesyalisadong antolohiya na ang tulang ito ay orihinal na binabasa bilang isang malupit na biro na nakadirekta kay Luis de Góngora , ang karibal sa panitikan ni Quevedo. Higit pa sa makasaysayang tsismis, inilalarawan ng tula ang istilo ng Baroque ng paggamit ng tula upang mang-uyam at manglibak , habang sabay na pinapanatili ang isang kahanga-hangang pormal na perpeksyon.
7. Kapag naiisip ko kung paano kumukupas ang aking liwanag (John Milton)
Kapag naiisip ko kung paano tumatakbo ang aking ilaw
Sa madaling panahon sa madilim at malawak na mundo
At ang talento na iyon ay ang kamatayan upang maitago
Tinutuluyan ako, walang silbi; bagaman ang aking kaluluwa ay yumuko
Upang makapaglingkod sa aking Tagalikha, at iharap sa kanya
Ang pagkakasala ko at nakuha ang kanyang pagpapahalaga
Anong trabaho ang ipapadala niya mula nang tanggihan niya ako ng ilaw?
Pagmamahal kong tanong. Ngunit ang pasensya, upang maiwasan
Ang bulung-bulungan na iyon, agad na tumugon: "Hindi kailangan ng Diyos
Ni ang gawa ng tao o ang kanyang mga regalo: sino ang mas mabuti
Suportahan ang iyong magaan na pamatok mas mahusay mong paglingkuran siya. Ang utos mo
Ito ay marangal; libo-libo ang sumugod sa iyong tawag
At naglalakbay sila sa lupa at dagat nang walang pahinga.
Ngunit kapaki-pakinabang din ito sa mga nakatayo lamang at naghihintay.May-akda: John Milton
Ang sonetong ito ay karaniwang kilala sa unang linya nito sa Ingles, "Kapag isinaalang-alang ko kung paano nauubos ang aking liwanag ." Isinulat ito ni Milton matapos mawala ang kanyang paningin, at ang "liwanag" ay tumutukoy kapwa sa kanyang pisikal na paningin at sa kanyang kakayahang malikhain . Kinukuwestiyon ng makata kung paano niya maglilingkod sa Diyos nang walang talentong ito, ngunit ang Pagtitiis (na binigyang-katauhan) ay sumagot na ang pagtanggap at pagpasan ng pamatok ay isa ring uri ng paglilingkod.
Itinampok ng mga kritikal na pagbasa ang tulang ito bilang isang malinaw na halimbawa ng ispiritwalidad ng mga Protestanteng Baroque : tinatanggap ang pagdurusa, ginagawa ang mga pagdududa, itinataas ang mga tanong, ngunit sa huli, ang tiwala ay inilalagay sa isang banal na kalooban na hindi sinusukat ng produktibidad o panlabas na tagumpay, kundi ng panloob na katapatan.
8. Gallant Stays (Jean-Baptiste Poquelin, Molière)
Hayaan ang pag-ibig ipakita sa iyo ngayon.
Sa aking pagbuntong hininga hayaan mong mamaga ang iyong sarili.
Huwag nang matulog, nakakaakit na nilalang,
Sa gayon, ang buhay ay natutulog nang walang pagmamahal.Wag kang mag-alala. Sa kwentong pag-ibig
mas maraming kasamaan ang nagawa kaysa sa isang masamang naghihirap.
Kapag may pag-ibig at paghikbi ng puso,
ang kasamaan mismo ang nagpapaganda ng mga kalungkutan.Ang kasamaan ng pag-ibig ay binubuo ng pagtatago nito;
Upang maiwasan ito, magsalita sa akin.
Tinatakot ka ng diyos na ito, nanginginig ka kapag nakita mo siya ...
Ngunit huwag gumawa ng misteryo ng pag-ibig.Mayroon bang mas matamis na kalungkutan kaysa sa mapagmahal?
Maaari bang maghirap ng isang mas malambing na batas?
Na sa bawat puso ay laging naghahari,
ang pag-ibig ay naghahari sa iyo bilang hari.Sumuko, kung gayon, oh, makalangit na nilalang;
nagbibigay ng utos ng panandaliang Pag-ibig.
Pag-ibig habang tumatagal ang iyong kagandahan,
ang oras na iyon ay lumilipas at hindi na muling babalik!May-akda: Jean-Baptiste Poquelin (Moliere)
Ipinapakita ng mga eksenang ito ang mas magaan at mas masiglang bahagi ng Baroque. Binabanggit ni Molière ang pag-ibig bilang pinaghalong kasiyahan at sakit , ngunit iginiit na sulit na tanggapin ang panganib na iyon. Kitang-kita ang temang *collige virgo rosas* (magtipon ng mga rosas habang may tagsibol): limitado ang oras, kumukupas ang kagandahan, ngunit pansamantala, ang pag-ibig ay maaaring magbigay ng kahulugan at tindi sa buhay.
Madalas na binibigyang-diin ng mga pag-aaral sa tulang ito ang mapang-akit at mala-awit na tono nito , na pinagsasama ang pagiging maingat at ang malinaw na paanyaya na huwag sayangin ang pagkakataong magmahal. Angkop nitong kinakatawan ang isang Baroque na ugat na, bagama't batid ang pagiging panandalian, ay nagsisikap na samantalahin ang sandali.
9. Inihahambing ang kanyang minamahal sa bukang-liwayway (Torquato Tasso)
Pag labas ng bukang liwayway at mukha ng mukha niya
sa salamin ng mga alon; nararamdaman ko
ang mga berdeng dahon ay bumulong sa hangin;
tulad ng sa dibdib ko bumubuntong hininga.Hinanap ko rin ang aking aurora; at kung babaling ito sa akin
matamis na hitsura, namatay ako sa kasiyahan;
Nakikita ko ang mga buhol na sa pagtakas ay mabagal ako
at iyon ang gawing hindi na hinahangaan ang ginto.Ngunit sa bagong araw sa matahimik na langit
ay hindi nagwawasto ng sobrang init
Magandang kaibigan na nagseselos si Titón.Tulad ng shimmering golden hair
ang mga burloloy at korona ng niyebe na noo
kung saan ninakaw ang kanyang pahinga mula sa aking suso.May-akda: Torquato Tasso
Sa sonetong ito, gumamit si Tasso ng isang klasikal na motif ( Aurora , ang personipikasyon ng bukang-liwayway) upang ipagdiwang ang kagandahan ng kanyang minamahal . Napansin ng mga eksperto na pinaghalo nito ang mga elemento ng Renaissance (harmony, idealization, mitolohikong mga reperensya) na may sensibilidad ng Baroque na kitang-kita sa tindi ng pakiramdam at ang kamalayan sa panloob na kaguluhan na dulot ng pag-ibig.
Ang kaibahan sa pagitan ng liwanag ng bukang-liwayway at ng liwanag ng buhok ng minamahal, na "kukoronahan ang noo na nababalutan ng niyebe," ay maraming komento bilang isang halimbawa ng biswal na pagpipino ng Italian Baroque, na may kakayahang isalin ang parehong kagandahan at mapagmahal na debosyon sa mga banayad na imahe.
10. Ang mga bisyo (Gregório de Matos Guerra)
Ako ang isa sa mga nakaraang taon
Kumakanta ako kasama ang aking sumpa na lyre
Ang kakulitan ng Brazil, mga bisyo at panlilinlang.At mabuti na napahinga kita,
Kumakanta ulit ako ng may parehong lyre,
ang parehong isyu sa ibang plectrum.At nararamdaman ko na pinapamula ako nito at pinasisigla
Si TalÃa, na aking anghel na tagapag-alaga
mula noong ipinadala niya si Phoebus upang tulungan akoMay-akda: Gregório de Matos Guerra
Si Gregório de Matos ay kilala bilang "Boca do Inferno" (Bibig ng Impiyerno) dahil sa kalupitan ng kanyang mga satira. Sa tulang ito, inihaharap niya ang kanyang sarili bilang isang tinig na nakatadhana upang tuligsain ang mga bisyo , pagkakamali , at panlilinlang ng kanyang kapaligiran. Ang pagtukoy kina Thalia (musa ng komedya) at Phoebus (Apollo) ay nagbibigay-diin na ang kanyang satira ay bahagi ng isang halos sagradong misyon: ang ilantad ang pagkukunwari.
Itinampok ng mga kritiko na dalubhasa sa panitikang Baroque ng Brazil ang kahalagahan ng mga talatang ito bilang testamento sa isang kolonyal na Baroque na pinagsasama ang tradisyong Europeo sa partikular na realidad ng Amerika , na minarkahan ng mga hindi pagkakapantay-pantay, katiwalian, at mga tensyong pangrelihiyon.
11. Sa isang altar ni Saint Teresa (Pedro Calderón de la Barca)
Ang nakikita mo sa awa, sa apoy, sa paglipad,
araro sa lupa, sa sun pyre, sa wind bird,
Argus ng mga bituin, ginaya ang barko,
Nagtagumpay ang mga ulap, nasisira ang hangin at hinahawakan ang langit.Samakatuwid ito ay ang tuktok ng Carmel
magmukhang matapat, maamo sumakop at kumubkob libingan,
sa mute paghanga ipinakita niya süave
malinis na pag-ibig, pananampalataya lamang, banal na kasigasigan.Oh militanteng simbahan, mas ligtas
pagtapak sa lupa, pag-apoy ng hangin, paglalayag ng dagat,
at mas maraming piloto ang pinagkakatiwalaan ng gobyerno!Walang-hanggang tagumpay, tumayo nang matatag, mabuhay ng dalisay;
na nasa golpo na iyong nakikita ay binaha
hindi matapat na pagkakasala, clumsy error, bulag na erehe.May-akda: Pedro Calderón de la Barca
Ang sonetong ito ay kabilang sa tradisyon ng tulang relihiyoso ng Baroque at ng Kontra-Repormasyon . Gamit ang imahe ng isang altar para kay Santa Teresa, bumuo si Calderón ng isang alegorya ng Simbahan bilang isang barkong naglalayag sa mapanganib na karagatan (mga pagkakamali, erehiya) ngunit nananatiling matatag dahil sa pananampalataya.
Iniugnay ito ng mga pag-aaral sa tekstong ito sa autos sacramentoles ni Calderón, kung saan ang Simbahan ay lumilitaw din bilang isang bangka sa gitna ng isang bagyo. Ito ay isang malinaw na halimbawa kung paano ginagamit ng Baroque ang masalimuot na biswal na imahe (altar, apoy, ibon, barko, Argos ng mga bituin…) upang ipahayag ang teolohikal at moral na nilalaman.
12. Ang kasawian ng sapilitang trabahador (Luis de Góngora)
Ang kasawian ng sapilitang,
At industriya mula sa corsair,
Ang layo mula sa lugar
At ang pabor ng Fortune,
Sa pamamagitan ng mga bibig ng hangin
Binigyan ko sila ng tulong
Laban sa mga krus na Kristiyano
Sa mga buwan ng Ottoman,
Ginawa nila ang mga mata
Mula sa sapilitang sa isang oras tumakas
Matamis na tinubuang bayan, mga kaibigan ng kandila,
Mga pag-asa at magandang kapalaran.Bumalik, kung gayon, ang malungkot na mga mata
Upang makita kung paano siya ninakaw ng dagat
Ang mga moog, at binibigyan ka ng mga ulap,
Ang mga kandila, at nagbibigay ng mga foam.At nakakakita ng mas naaaliw
Sa paggawa ng galit,
Naluluha na sabi niya
Tulad ng mapait ng marami:
Sino ako nagreklamo tungkol sa isang mahusay na katapusan,
Kung tutulungan ko ang aking pinsala sa aking pagsagwan?«Huwag asahan na makikita ko na ang aking mga mata,
Ngayon hindi nila ito nakita
Nang wala itong pagsagwan ng iyong mga kamay,
At ang mga paa nang wala ang mga bakal na ito,
Na sa kamalasan kong ito
Natuklasan ako ng kapalaran
Ilan ang taon ko
Napakaraming magiging pahirap ko.Sino ako nagreklamo tungkol sa isang mahusay na katapusan,
Kung tutulungan ko ang aking pinsala sa aking pagsagwan?
Kandila ng Relihiyon,
Suriin ang iyong katapangan,
Gaano ka masama maabot mo kami
Kaya, sinusubukan mo ang aking remedyo.Aalis ka ng kalaban
At pabor sa kanya ang oras
Para sa iyong kalayaan hindi gaanong
Magkano para sa aking pagkabihag.Sino ako nagreklamo tungkol sa isang mahusay na katapusan,
Kung tutulungan ko ang aking pinsala sa aking pagsagwan?
Manatili sa Achaean Beach,
Mula sa aking iniisip na daungan;
Ireklamo ang tungkol sa aking maling kadahilanan
At huwag sisihin ang hangin.At ikaw, ang aking matamis na buntong hininga,
Basagin ang nasusunog na hangin
Bisitahin ang aking magandang asawa,
At sa dagat ng Algiers hinihintay kita. »
Sino ako nagreklamo tungkol sa isang mahusay na katapusan,
Kung tutulungan ko ang aking pinsala sa aking pagsagwan?May-akda: Luis de Góngora
Sa "The Misfortune of the Forced Man ," ginamit ni Góngora ang pananaw ng isang aliping nasa galera. Ang awiting "Kanino ako magrereklamo... kung ako'y mag-aambag sa sarili kong kasawian gamit ang aking sagwan?" ay nagpapahayag ng isa sa pinakamalalim na ideya ng Baroque: kung minsan ay hindi natin namamalayang nakikilahok tayo sa ating sariling kasawian , maging sa pamamagitan ng ating sariling mga pagpili, istrukturang panlipunan, o kombinasyon ng pareho.
Ang baladang ito ay malawakang pinag-aralan bilang isang halimbawa ng tulang naratibo ng Baroque na, habang nananatiling naglalarawan, ay nagpapakilala ng etikal at eksistensyal na repleksyon. Itinampok din ng mga pagsusuri ang mga makasaysayang sanggunian sa digmaan sa pagitan ng mga kapangyarihang Kristiyano at Ottoman , na nagbibigay ng konteksto para sa isang indibidwal na drama ng tao.
Umaasa kaming nagustuhan ninyo ang mga tulang Baroque na ito. Kung may alam kayong iba pang mga tulang nais ninyong ibahagi, mangyaring gamitin ang seksyon ng mga komento . Ang paggalugad sa mga bersong Baroque ay nag-aalok ng isang sulyap sa isang panahon na, sa gitna ng mga krisis at karilagan, ay nagpabago sa patulang wika tungo sa isang lubos na malinaw na salamin ng kalagayan ng tao.